la mezzo-soprano américaine, tatiana troyanos, aurait 87 ans aujourd’hui

 

 

Le 12 septembre 1938, il y a 87 ans aujourd’hui, naissait à New York, la mezzo-soprano américaine, Tatiana Troyanos.

 

Tatiana Troyanos est une des grandes mezzo-sopranos américaines de la seconde moitié du XXᵉ siècle, admirée pour son timbre, son intensité dramatique et sa polyvalence. Un timbre immédiatement reconnaissable : Sa voix avait une couleur sombre, veloutée, mais aussi brillante, avec une richesse dans le registre médian et grave qui la rapprochait parfois d’un contralto, tout en gardant l’éclat d’un mezzo lyrique. Elle pouvait aborder aussi bien des rôles de mezzo lyrique que dramatique, et même certains emplois traditionnellement confiés à des sopranos. Cela lui a permis de couvrir un répertoire extrêmement varié, allant de Mozart à Strauss, de Berlioz à Verdi, jusqu’à des compositeurs contemporains. Elle était réputée pour son intensité théâtrale, sa présence charismatique et la vérité dramatique de ses incarnations. Elle ne se contentait pas de chanter impeccablement, mais construisait des personnages riches psychologiquement, captivant le public par son engagement.

 

Son répertoire était éclectique et courageux : Mozart (Cherubino dans Le Nozze di Figaro, Sesto dans La clemenza di Tito, Idamante dans Idomeneo) ; Rossini et le bel canto ; Verdi (Eboli dans Don Carlo, Amneris dans Aida) ; Strauss (Octavian dans Der Rosenkavalier, Komponist dans Ariadne auf Naxos) ; Berlioz (Didon et Cassandre dans Les Troyens), ainsi que des œuvres du XXᵉ siècle (Britten, Berg, Barber, etc.)

 

Beaucoup de critiques soulignaient sa capacité à unir une grande force dramatique avec une fragilité humaine touchante, ce qui donnait à ses incarnations une profondeur rare. Elle a chanté avec Karajan, Levine, Bernstein, Ozawa, et sur les grandes scènes (Metropolitan Opera, Salzbourg, Bayreuth, Paris, etc.). Atteinte d’un cancer, elle est décédée prématurément à 54 ans, laissant le souvenir d’une artiste dont l’évolution aurait pu être encore plus vaste.

 

Giuseppe Verdi, Don Carlos air d’Eboli

 

Tatiana Troyanos, mezzo-soprano

James Levine, conductor

 

Met 1980

 

Giuseppe Verdi, Aida, duo Aida Radames

 

Tatiana Troyanos, Aida

Placido Domingo, Radames

 

Richard Wagner, Tristan und Isolde - "Einsam wachend in der Nacht..." Brangäne's warning, Act 2.

 

Brangäne - Tatiana Troyanos

Conductor - James Levine

 

January 31, 1981, Met.

 

En savoir plus…

https://fr.wikipedia.org/wiki/Tatiana_Troyanos

https://classik.forumactif.com/t1496-tatiana-troyanos

le ténor mexicain, ramon vargas, a 65 ans aujourd’hui

 

Le 11 septembre 1960, il y a 65 ans aujourd’hui, naissait à Mexico le ténor mexicain, Ramon Vargas.

 

Ramon Vargas est très apprécié dans le répertoire belcantiste (Donizetti, Bellini, Rossini), mais aussi dans Mozart et certains Verdi. Sa voix est chaleureuse, ronde, lumineuse, avec une couleur lyrique élégante et séduisante. Il possède un legato exemplaire, très fluide, qui met en valeur la continuité mélodique, essentielle dans le bel canto. Il est reconnu pour son goût raffiné, son absence d’excès, et son respect scrupuleux du style des compositeurs qu’il interprète. Sa technique est remarquable : homogénéité de la voix sur toute la tessiture, agilité pour les ornements et les passages rapides, et émission maîtrisée. Il est particulièrement admiré pour sa capacité à chanter des nuances douces, avec un contrôle remarquable du souffle et un phrasé très expressif. Il privilégie l’élégance et la musicalité plutôt que l’effet facile, ce qui donne à ses interprétations une grande profondeur artistique. Sans chercher l’exubérance, il dégage une sincérité et une humanité qui rendent ses personnages crédibles et touchants.

 

Tosca, Act III: E lucevan Le Stelle -Giacomo PUCCINI

 

Ramon Vargas, ténor

Budapest Symphony Orchestra

Riccardo Frizza, Conductor

 

Ramon Vargas sings Ossian's Poem from Massenet's Werther

 

Madrid, 2000.

 

Rodolfo's Act I aria from Puccini's "La Bohème."

Ramón Vargas (Rodolfo)

Conductor: Nicola Luisotti.

 

En savoir plus…

https://cult.news/scenes/opera/ramon-vargas-le-secret-de-ma-longevite-vocale-cest-davoir-toujours-su-respecter-mes-limites/

https://www.olyrix.com/artistes/11705/ramon-vargas/biographie

 

le baryton français, ludovic tézier, a 57 ans aujourd’hui

 

 

Le 10 septembre 1968, il y a 57 ans aujourd’hui, naissait à Marseille, le baryton français, Ludovic Tézier.

 

La voix de Ludovic Tézier est souvent décrite comme un timbre charnu et lumineux, à la ligne de chant élégante et expressive. Il incarne la tradition du baryton héroïque français. Selon le Grand Théâtre de Genève, il possède une voix comparable à du « bronze poli », avec un legato soyeux qui garantit un plaisir musical inégalé . Il est souvent qualifié de grand verdien, particulièrement estimé pour ses rôles comme Macbeth, Rigoletto, Simon Boccanegra, et autres personnages puissants du répertoire de Verdi. Dans l’album Verdi arias (Sony, 2021), il déploie toutes ses qualités vocales, du bel canto noble à l’intensité dramatique prenante, avec un souffle maîtrisé et une adaptation fluide aux langues italienne et française. L’album a été salué comme une leçon de chant et une interprétation d’une rare pertinence.Il met un point d’honneur à la clarté du texte : « Le baryton a d’autres ressources (…) celle de pouvoir donner le texte de manière très claire. Il insiste sur l’importance de la diction et du sens des mots. Sa maîtrise du mot renforce la profondeur émotionnelle de ses performances, allant au-delà de la simple qualité vocale.

 

Sa prestation dans Hamlet à l’Opéra de Paris a été saluée comme une domination absolue du plateau : voix puissante, maîtrise des gestes, diction exceptionnelle, et incarnation profonde du personnage. Dans Simon Boccanegra, son jeu vocal et scénique a été jugé bouleversant, avec un phrasé impeccable, une aisance émotionnelle, et une classe rare. Un article de Le Monde le décrit comme un papillon de nuit aux ailes chaudes, image forte pour évoquer son timbre raffiné, sa pudeur lumineuse et son intensité contrôlée.

 

Son répertoire est extrêmement riche, couvrant Verdi, Mozart, Wagner, Massenet, Tchaïkovski, entre autres. Il aborde cinq langues — français, italien, allemand, russe, anglais — avec une aisance remarquable. Il se produit aussi régulièrement en récital, interprétant des lieder français et allemands avec les grands orchestres internationaux. Il est souvent considéré comme l’héritier moderne des grands barytons français, par son élégance, son phrasé, et sa noblesse expressive.  

 

El aria "O de verd'anni miei" de la ópera Ernani de Giuseppe Verdi, canta el barítono francés Ludovic Tézier

 

Opera de Roma, 2022

 

El aria "Voila donc, la terrible cite" de la ópera "Thais" de Massenet, canta el barítono francés Ludovic Tézier,

 

Arena de Verona en 2023.

 

Ludovic Tézier " Oui, Carlos... Carlos, écoute" - Don Carlos, Verdi

 

Opéra Bastille Paris, 19 octobre 2017

 

En savoir plus…

https://fr.wikipedia.org/wiki/Ludovic_Tézier

https://www.olyrix.com/artistes/11211/ludovic-tezier/biographie

la soprano roumaine, angela gheorghiu, a 60 ans aujourd’hui

 

 

Le 7 septembre 1965, il y a 60 ans aujourd’hui, naissait à Adjud la soprano roumaine, Angela Gheorghiu.

 

Angela Gheorghiu est une soprano roumaine reconnue comme l’une des grandes divas lyriques de la fin du XXᵉ et du début du XXIᵉ siècle. Ses qualités artistiques et vocales sont souvent mises en avant. Sa voix est chaude, sombre, veloutée, avec une couleur immédiatement identifiable. Elle a su marquer des rôles comme Tosca, La Traviata ou Adriana Lecouvreur grâce à cette identité sonore. Elle est réputée pour son sens du phrasé, ses nuances très travaillées et son attention à la ligne de chant. Elle sait créer des atmosphères subtiles et donner une grande intensité dramatique aux phrases les plus simples.

Angela Gheorghiu possède une forte présence sur scène, une élégance naturelle et une capacité à incarner ses personnages avec intensité émotionnelle. Elle allie le chant à un vrai sens théâtral. Dans l’italien, le français ou le roumain, elle soigne l’articulation et rend le texte intelligible, ce qui renforce l’impact dramatique de son chant. Bien qu’elle soit surtout associée à Verdi, Puccini et au grand répertoire italien, elle a aussi abordé Mozart, Massenet ou même l’opéra français avec succès (Faust, Roméo et Juliette). Elle est connue pour son perfectionnisme et sa volonté d’imprimer sa propre vision des rôles, ce qui en fait une interprète marquante et parfois controversée, mais toujours singulière.

 

Jonas Kaufmann and Angela Gheorghiu, Vogliatemi bene, from the recording sessions of the EMI Madama Butterfly

 

Antonio Pappano, direction

 

Rome, July 2008

 

Angela Gheorghiu sings 'Sola perduta abbandonata' (Puccini: Manon Lescaut)

 

Antonín Dvořák - Rusalka - Song to the Moon

 

Angela Gheorghiu, soprano

 

En savoir plus…

https://fr.wikipedia.org/wiki/Angela_Gheorghiu

https://www.operadeparis.fr/artistes/angela-gheorghiu

la soprano finlandaise, karita mattila, a 65 ans aujourd’hui

 

 

Le 5 septembre 1960, il y a 65 ans aujourd’hui, naissait à Soremo la soprano finlandaise Karita Mattila

 

Reconnue pour la puissance expressive et la richesse de son art, Karita Mattila impressionne par un registre large qui lui permet d’aborder aussi bien Mozart, Strauss, Verdi que des rôles plus modernes ; une sonorité reconnaissable, claire, mais chaleureuse, avec des aigus brillants et pleins ; une égalité des registres, du grave au suraigu, sans rupture de couleur. Sa voix porte aisément dans les grandes salles, sans perdre en finesse. Elle sait faire respirer la musique avec naturel. Son articulation est nette, expressivité linguistique, en particulier en finnois, en allemand et en français. Elle allie technique solide et intensité émotionnelle, donnant vie aux personnages.

 

Son jeu théâtral est réputé pour être entier, audacieux et sans compromis. Elle se livre pleinement sur scène, n’hésitant pas à prendre des risques, ce qui renforce l’impact dramatique. Elle est capable d’incarner des héroïnes très diverses, de la sensualité de Salomé à la grandeur de Leonore dans Fidelio. Ce qui la distingue de ses contemporaines, c’est la combinaison d’une voix somptueuse, d’une technique solide, d’une intensité dramatique hors du commun et d’un engagement scénique qui touche directement le spectateur.

 

Recital from London's Barbican Centre with soprano Karita Mattila and pianist Tuija Hakkila on April 5, 2003.

 

Henri Duparc: Five mélodies

L'invitation au Voyage (1870) 0:00 Romance de Mignon (1869) 4:41 Au pays où ce fait la guerre (1869-70)8:56 Chanson triste (1868/1869) 14:20 Phidylé (1882) 17:56

Kaija Saariaho: “Quatre Instants” (2002)

Attente 23:23 Douleur 29:05 Parfum de l'instant 34:59 Résonances 39:00

Sergei Rachmaninov: Five songs

Ne poj, krasavicza, op. 4, no. 4 46:07 Sumerki, op. 21, no. 3 51:00 Otryvok iz "A. Mjusse", op. 21, no. 6 53:33 Muza, op. 34, no. 1 55:30 Kakoe schast`e, op. 34, no. 12 1:00:26

Antonín Dvořák: from “Cigánské melodie”, op. 55

Má píseň zas mi láskou zní, opus 55, no. 1 1:02:42

 

Karita MATTILA & Gwyneth JONES - Lohengrin - Duet Elsa Ortrud

 

Paris Opera 1996. Stage director: Robert Carsen. Conductor: James Colon

 

Karita Mattila in the final scene of Puccini's Manon Lescaut. Finland, 1999.

 

En savoir plus…

https://fr.wikipedia.org/wiki/Karita_Mattila

https://www.concertclassic.com/article/une-interview-de-karita-mattila-ce-role-mattendait